Fiche métier ROME v4L1305

Directeur / Directrice artistique spectacle

Définition du métier

Le Directeur artistique est en charge de la conception créative et de la cohérence artistique d'une production. élabore et met en éuvre la direction créative et esthétique du spectacle S'assure de la cohérence et de la qualité de la production dans le respect des choix artistiques définis Supervise et coordonne les différentes équipes artistiques et de production

Accès au métier

Cet emploi est accessible avec un diplôme de niveau Bac + 3 en gestion de projet culturel ou événementiel, de préférence complété par une expérience préalable équivalente. Des masters spécialisés (Bac + 5) sont également appréciés, en Arts de la scéne et du spectacle vivant, Direction de projets ou établissements culturels.

Autres appellations

Ce métier peut aussi être désigné par les intitulés suivants.

  • Chargé / Chargée de production de spectacles

  • Directeur / Directrice artistique spectacle musical

  • Directeur / Directrice de ballet

  • Directeur / Directrice de compagnie de danse

  • Directeur / Directrice de compagnie de théétre

  • Directeur / Directrice de la danse

  • Directeur / Directrice de la musique

  • Directeur / Directrice de production de spectacles

  • Programmateur / Programmatrice de spectacles

  • Responsable de la programmation de spectacles

Savoir-faire

Les savoir-faire mobilisés dans l'exercice du métier, regroupés par enjeu.

Management

  • Animer, coordonner une équipe

  • Encourager l'innovation et l'adoption de nouvelles technologies

  • Optimiser les effectifs, l'adéquation et l'allocation des ressources

Gestion des Ressources Humaines

  • Recruter et intégrer une personne

Communication, Multimédia

  • Concevoir la programmation d'un projet artistique

  • Concevoir la programmation d'une saison culturelle

  • Définir une stratégie de communication

  • Gérer les relations publiques

  • Mettre en oeuvre des actions de communication

Création artistique

  • Demander une autorisation de tournage ou de représentation

  • Elaborer un concept de production audiovisuelle, cinématographique ou un projet de spectacle vivant

  • Elaborer une grille de programmes

  • Juger le montage d'un film, d'un spectacle, d'un enregistrement et proposer des modifications avant diffusion/lancement

  • Sélectionner un projet en cohérence avec une politique artistique

Recherche, Innovation

  • Assurer une veille technique ou artistique afin d'étre force de proposition en matiére d'innovation

  • Mobiliser des technologies émergentes pour proposer des spectacles innovants

Data et Nouvelles technologies

  • Mettre é jour un dossier, une base de données

Logistique

  • Superviser l'acheminement et l'installation de la logistique et de la signalétique sur le lieu d'un spectacle ou d'un tournage

Gestion administrative et comptable

  • Gérer un planning

Pilotage et maétrise des coéts

  • Assurer la gestion administrative d'une activité

  • Etudier un devis général et par poste selon les indications d'une équipe de réalisation

Gestion et contréle

  • Elaborer, suivre et piloter un budget

  • Monter et décisionner un dossier de financement

  • Réaliser un suivi financier

Droit, contentieux et négociation

  • Rédiger un contrat

Développement commercial

  • Analyser les tendances du marché pour anticiper les besoins

  • Etablir un devis

  • Etudier l'impact d'une oeuvre sur un public et ses retombées médiatiques

Stratégie de développement

  • Concevoir et gérer un projet

  • Contréler la qualité de la diffusion d'un programme télévisuel

  • Evaluer périodiquement l'avancement des projets

  • Mener des études de faisabilité économique

  • Négocier avec des partenaires et sponsors

  • Rechercher des financements, des investisseurs

Communication

  • Favoriser l'entente, la collaboration

  • Promouvoir une proposition, un projet

  • Travailler en groupe, en réseau

Organisation

  • Utiliser les outils numériques

Développement des compétences

  • Organiser et développer son réseau professionnel

Savoir-être professionnels

Les comportements et qualités attendus dans l'exercice du métier.

  • Etre ouvert aux changements

  • Faire preuve de créativité, d'inventivité

  • Faire preuve de leadership

  • Organiser son travail selon les priorités et les objectifs

Savoirs

Les connaissances mobilisées dans le métier, regroupées par catégorie.

Produits, outils et matiéres

  • Types de produits audiovisuels/cinématographiques (film, reportage, ...)

Domaines d'expertise

  • Gestion budgétaire de projets

  • Gestion de projets artistiques

  • Fiscalité

  • Connaissance des tendances artistiques contemporaines

  • Paysage Audiovisuel Franéais

Normes et procédés

  • Dispositifs de financement culturel

  • Droit de la propriété intellectuelle

  • Législation sociale

  • Droit commercial

Techniques professionnelles

  • Techniques de communication orales, écrites et numériques

Contextes de travail

Les conditions et environnements dans lesquels le métier s'exerce.

Conditions de travail et risques professionnels

  • Déplacements professionnels

  • Travail en mode projet

Horaires et durée du travail

  • Travail en horaires décalés

  • Travail les week-ends et jours fériés

  • Travail selon un rythme irrégulier et des pics d'activité

Secteurs d'activité

Les secteurs dans lesquels ce métier est exercé.

  • Artisanat d'art, audiovisuel et spectacle