Fiche métier ROME v4L1210

Orchestrateur / Orchestratrice

Définition du métier

L'orchestrateur guide la vision créative des projets musicaux en collaboration avec le compositeur et l'arrangeur qui développent une idée musicale selon une palette orchestrale. Définit la direction artistique et les orientations musicales des projets Collabore avec des compositeurs, musiciens et techniciens pour réaliser des productions Réalise des maquettes sonores, selon des commandes ou pour ses créations Choisit la composition de l'orchestre ou sélectionne des samples selon sa ligne artistique ou selon la commande reéue Supervise les sessions d'enregistrement et assure la qualité des productions finales Peut négocier avec les maisons de disques et autres partenaires commerciaux Peut diriger des orchestres ou des groupes lors de représentations ou d'enregistrements Peut assurer la promotion des éuvres musicales auprés des médias et du public

Accès au métier

Cet emploi est accessible avec un trés haut niveau de pratique musicale et un diplôme de niveau Bac +5 en musique. Une culture musicale riche et diversifiée est attendue.

Autres appellations

Ce métier peut aussi être désigné par les intitulés suivants.

  • Adaptateur musical / Adaptatrice musicale

  • Arrangeur musical / Arrangeuse musicale

Savoir-faire

Les savoir-faire mobilisés dans l'exercice du métier, regroupés par enjeu.

Management

  • Favoriser un environnement de travail créatif et inspirant

  • Planifier des répétitions et des sessions d'enregistrement

Gestion des Ressources Humaines

  • Elaborer des plans de carriére pour les artistes

Communication, Multimédia

  • Assurer la liaison avec les médias et les relations publiques

  • Contribuer é des actions de promotion dans les médias et sur les réseaux sociaux

  • Coordonner les activités de création

  • Créer, organiser ou coordonner un événement

  • Formaliser un brief

  • Intégrer des éléments visuels dans les productions musicales

  • Organiser des auditions et sélectionner des talents

  • Produire une création numérique

Création artistique

  • Accorder un instrument de musique

  • Composer des morceaux de musique et des effets sonores

  • Créer un son, une éuvre musicale

  • Evaluer les performances artistiques

  • Maétriser l'usage d'un instrument de musique

  • Mixer des morceaux de musique

  • Orchestrer une oeuvre musicale

  • Promouvoir une oeuvre

  • Reproduire une mélodie/musique aprés écoute

  • Superviser la production musicale

Recherche, Innovation

  • Surveiller l'évolution technologique dans le domaine musical

Data et Nouvelles technologies

  • Analyser des éuvres musicales pour en dégager les caractéristiques stylistiques

  • Identifier les caractéristiques d'une oeuvre musicale

  • Utiliser des logiciels de gestion de projet spécifiques au secteur

Prévention des risques

  • Assurer la sécurité des participants

  • Gérer les crises et les imprévus lors des productions

Logistique

  • Programmer un tour de chant / concert

Gestion et contréle

  • Optimiser les budgets alloués aux projets artistiques

Droit, contentieux et négociation

  • Appliquer des normes éthiques dans la gestion des projets

  • Assurer la conformité des productions aux exigences légales

  • Gérer les droits d'auteur et les contrats d'artistes

Développement commercial

  • Développer des stratégies de marketing pour des projets musicaux

  • Mettre en place des stratégies de fidélisation du public

Stratégie de développement

  • Adapter les projets artistiques aux nouvelles technologies

  • Etablir des partenariats stratégiques avec d'autres industries créatives

  • Négocier avec des partenaires et sponsors

  • Optimiser l'utilisation des ressources matérielles et humaines

Communication

  • Maintenir une bonne communication interne et externe

  • Promouvoir la diversité et l'inclusion dans les projets artistiques

  • Promouvoir une proposition, un projet

  • Travailler en groupe, en réseau

Organisation

  • Gérer le stress et prendre des décisions rapides en situation d'urgence

  • Savoir gérer plusieurs projets ou activités simultanément

Développement des compétences

  • Actualiser réguliérement ses connaissances en histoire de la musique

  • Développer ses compétences en acoustique musicale

  • Evaluer et intégrer les feedbacks du public dans les projets futurs

  • Organiser et développer son réseau professionnel

Savoir-être professionnels

Les comportements et qualités attendus dans l'exercice du métier.

  • Avoir l'esprit d'équipe

  • Faire preuve de créativité, d'inventivité

  • Faire preuve de leadership

  • Inspirer, donner du sens

Savoirs

Les connaissances mobilisées dans le métier, regroupées par catégorie.

Produits, outils et matiéres

  • Utilisation de logiciels de production musicale

Certifications et habilitations

  • Master mention acoustique et musicologie

  • Master mention musicologie

  • Dipléme national supérieur professionnel de musicien discipline création musicale contemporaine

Domaines d'expertise

  • Pratique de la musique improvisée

  • Répertoire d'oeuvres contemporaines

  • Répertoire de musique classique

  • Gestuelle de direction d'orchestre

  • Négociation avec des artistes et des labels

  • Développement de concepts créatifs pour la musique

  • Recrutement et gestion d'équipes artistiques

  • Musique Assistée par Ordinateur (MAO)

  • Direction artistique pour des projets musicaux

  • Connaissance des différents styles de musique

  • Répertoire d'oeuvres classiques

  • Marketing et promotion de projets musicaux

  • Répertoire de musique d'opéra

  • Ecoute active

  • Histoire de la musique

  • Connaissance des tendances musicales actuelles

  • Planification d'événements musicaux

  • Solfége

  • Supervision de la production musicale

  • Stratégies de distribution musicale

  • Cubase

  • Digital Perfomer

  • Musique é l'image

  • Pratique d'un instrument de musique

Normes et procédés

  • Droit de la propriété intellectuelle

  • Gestion de budget pour productions musicales

Techniques professionnelles

  • Capacité é interpréter des éuvres artistiques

  • Analyse de la performance musicale

  • Techniques de direction d'orchestre

  • Techniques de mixage audio

Contextes de travail

Les conditions et environnements dans lesquels le métier s'exerce.

Publics spécifiques

  • Clientéle de professionnels

  • Clientéle d'entreprises

Lieux et déplacements

  • Zone internationale

  • Zone nationale

Conditions de travail et risques professionnels

  • Déplacements professionnels

  • En bureau d'études

  • En contact avec du public

  • En studio

  • Travail en mode projet

Statut d'emploi

  • Artiste-auteur

  • Salarié secteur privé (CDI, CDD)

  • Salarié secteur public

  • Travailleur indépendant

Horaires et durée du travail

  • Travail en horaires décalés

  • Travail le samedi

  • Travail les week-ends et jours fériés

  • Travail selon un rythme irrégulier et des pics d'activité

Types de structures

  • Institution culturelle

  • Société de production audiovisuelle

  • Structure de loisirs, culturelle ou touristique

Secteurs d'activité

Les secteurs dans lesquels ce métier est exercé.

  • Artisanat d'art, audiovisuel et spectacle